Workshop de Cerâmica: Avançados
Workshop intensivo de cerâmica no torno (3 dias) com Leonardo Baruk: Avançados
Este programa intensivo avançado destina-se a alunos com experiência prévia em roda de oleiro que pretendem aprofundar a sua técnica, refinar os seus gestos e ganhar confiança ao trabalhar formas maiores e mais complexas.
Através de uma combinação de teoria, demonstração e prática orientada, os participantes irão desenvolver maior controlo, precisão e consistência, explorando formas mais exigentes e processos avançados.
Acreditamos ser essencial que os alunos desenvolvam uma relação íntima com o barro: compreender os seus limites e reconhecer que cada movimento deve ter uma intenção, propósito e método claros.
Informações úteis
Horário: 24–26.04, 10:00–17:00
Idioma: Inglês
Idade: A partir dos 15 anos
Lotação: 12 pessoas
Programa detalhado
O programa inicia-se com a apresentação dos participantes, seguida da introdução a duas técnicas de amassadura do barro e a abordagens avançadas de centragem.
Os alunos irão praticar a centragem de maiores quantidades de barro – entre 2 kg e 10 kg – divididas em etapas mais controláveis, de forma a reduzir o esforço e melhorar o controlo.
O trabalho incide sobre cilindros, taças, pratos e recipientes de maior escala, explorando diferentes técnicas de elevação das paredes com maior precisão, força e consistência.
Todos os exercícios são adaptados ao nível atual de cada participante, permitindo uma progressão individual dentro de um grupo avançado.
No segundo dia, o nível de exigência aumenta, com a escala e a complexidade das peças a evoluírem de acordo com o desenvolvimento de cada aluno. Serão explorados diferentes perfis de taças, formas de maior dimensão e proporções mais refinadas.
As demonstrações apresentam uma variedade de técnicas, permitindo aos participantes testar diferentes abordagens e identificar aquelas que melhor se adequam à sua mecânica corporal e intenção artística. O programa reforça a ideia de que não existe uma técnica única perfeita, mas sim métodos que cada pessoa pode adaptar de forma eficaz.
Um dos pontos fortes desta abordagem pedagógica é a avaliação individual de cada participante, permitindo ajustes técnicos precisos que favorecem a eficiência, a adaptação e o progresso.
No terceiro dia, os participantes concentram-se em técnicas de acabamento, incluindo o desbaste e o refinamento das peças. Nesta fase, é dada especial atenção ao detalhe, à proporção e à intencionalidade do acabamento como elementos fundamentais para o desenvolvimento de uma linguagem visual própria em cerâmica.
A compreensão das três fases essenciais da cerâmica – formação, acabamento e vidragem – é fundamental para a evolução técnica. O desenvolvimento de confiança e consistência nestas etapas permite alcançar peças finais com maior qualidade, caráter e solidez técnica.
A cozedura não está disponível no local. Caso pretenda ficar com as suas peças, recomendamos que organize a cozedura noutro atelier. Poderá levar os seus trabalhos consigo, mas estes deverão ser recolhidos e cozidos noutra localização em Lisboa.
Os custos de cozedura são cobrados à parte, e o processo completo (primeira e segunda cozedura) demora, em média, cerca de um mês. Embora muitos participantes utilizem o curso sobretudo para aprendizagem e experimentação, a decisão é totalmente sua.
Sobre Leonardo Baruk
O interesse de Leonardo Baruk pela arte surgiu desde cedo e desenvolveu-se progressivamente até se tornar numa prática dedicada. A sua ligação à cerâmica emergiu mais tarde, durante um período sabático, quando a visita a um atelier em Genebra despertou um profundo fascínio pelas formas, texturas e cores.
De regresso a casa, iniciou a sua formação com as ceramistas Hideko Honma e Regina Esher. Na altura, a sua atividade profissional situava-se na área das tecnologias de informação, que constitui também a sua formação académica.
Após dois anos a praticar cerâmica em paralelo com a sua carreira, fundou o seu próprio atelier, marcando uma mudança decisiva no seu percurso. O contacto com o barro – e com os elementos terra, água, fogo e ar – tornou-se central na sua prática artística e pedagógica.
Através da criação e do ensino, desenvolveu igualmente uma vocação como formador. Em janeiro de 2022, inaugurou um novo atelier na cidade de Sorocaba, São Paulo, onde continua a desenvolver o seu trabalho e a partilhar o seu conhecimento com alunos.
A sua prática assenta na convicção de que o trabalho com a cerâmica promove uma maior consciência do material, do processo e de si próprio. Através da criação de peças únicas e da transmissão de saberes, o seu trabalho explora o potencial transformador da prática artística.
Sobre Ceramic Studio
Carole Luel é fundadora da Ceramic Studio, uma plataforma dedicada à prática, à formação e à partilha no campo da cerâmica contemporânea, criada inicialmente na Bélgica e atualmente sediada em Lisboa. Ao longo dos últimos anos, a Ceramic Studio tem-se afirmado como um espaço de referência para a experimentação, aprendizagem e encontro em torno da cerâmica.
Concebida como um espaço aberto e inclusivo, a Ceramic Studio promove um ambiente de trabalho colaborativo, orientado para a transmissão de conhecimentos, o desenvolvimento técnico e a valorização da criação manual. A sua atuação assenta na criação de contextos de troca entre praticantes com diferentes percursos e níveis de experiência.
Ao longo do seu percurso, a Ceramic Studio acolheu ceramistas de reconhecido mérito internacional, promovendo workshops e residências que funcionam como plataformas de intercâmbio técnico e artístico.
Em Portugal, Carole Luel desenvolve atualmente um programa focado na construção de uma comunidade ativa em torno da cerâmica, privilegiando a exploração de técnicas especializadas e a colaboração com ceramistas portugueses e internacionais.
