Ikebana
Oficina de Ikebana,
a arte japonesa de arranjo floral
25.10.2026: Fruto da Estação
No centro da oficina estará uma fruta simbólica: algo que podemos segurar nas mãos, sentir o seu peso, aroma e textura – e que se tornará a expressão da nossa própria colheita.
Outubro é o momento em que o peso dos frutos faz vergar os ramos. É o momento em que a natureza e o nosso esforço finalmente dão fruto. Não basta apenas colher aquilo que produzimos; é também importante torná-lo verdadeiramente nosso – acolher tudo o que acumulámos, com prazer e gratidão.
Nesta oficina, criaremos uma composição inspirada no espírito desta estação, trabalhando com frutos, sementes, ramos, flores de outono, bagas e outros materiais que transportam a energia do outono no seu auge. Uma prática de reconhecimento da maturação – na natureza, no nosso trabalho e na nossa vida – através da estética japonesa, entre a plenitude e a contenção, a generosidade e a simplicidade.
Sessões anteriores:
Neste workshop, exploramos uma combinação rara entre forma estruturada e narrativa simbólica. Cada participante irá criar uma peça autoral: um ikebana que transporta um significado específico e reflete a estação atual a nível pessoal.
Maio é o momento em que a primavera atinge o seu auge; a natureza está plenamente aberta e prepara-se para a transição para a próxima estação. Através do trabalho, iremos procurar criar uma expressão final desta primavera.
Tamara irá apresentar os fundamentos desta arte com 500 anos de história e partilhar técnicas profissionais das escolas japonesas de ikebana. Cada participante irá aprender as competências práticas necessárias para trabalhar os materiais e traduzir estes princípios ancestrais na sua própria prática.
Tamara irá sugerir vários elementos simbólicos tradicionalmente associados à primavera no Japão, e iremos relacioná-los com a natureza portuguesa que nos rodeia, o lugar que habitamos e a sua própria identidade.
Esta composição funcionará como uma ponte entre a abundância e o minimalismo. O foco estará nas linhas depuradas e no significado profundo de cada elemento utilizado, procurando criar obras contidas, mas profundas.
O ikebana contemporâneo é aberto e experimental. Reúne materiais muito distintos – por vezes naturais, por vezes inesperados – e convida-nos a reconhecer a beleza no contraste, na tensão e no jogo.
Neste workshop, iremos explorar como materiais vivos e não vivos podem coexistir numa mesma composição. Plantas frescas, madeira seca e até elementos artificiais irão interagir, desafiar-se mutuamente e criar novos significados.
Este é um espaço para brincar, explorar e arriscar: para olhar para os materiais de outra forma e permitir que cada arranjo evolua de forma natural. Irei orientar o processo, mas não existe um único resultado “certo”.
Informações úteis
Horário: 25.10.2026, 12:00–14:00
Idioma: Inglês
Idade: A partir dos 12 anos (menores de 14 anos devem ser acompanhados por um adulto)
Lotação: 12 participantes
45€
*A realização da atividade está sujeita a um número mínimo de participantes inscritos. Em caso de cancelamento, os participantes serão notificados com antecedência e o valor da inscrição será reembolsado.
Sobre Tamara Frangoni
Tamara Frangoni é mestre em Ikebana pela Escola Sogetsu (Japão) e cenógrafa europeia. Pratica Ikebana desde 2016. Com base na sua experiência floral, Tamara criou composições e cenários para marcas e revistas de moda, incluindo Vogue, Elle, L’Officiel, GQ, entre outras.
A sua missão é ajudar as pessoas a reconhecer a beleza nas coisas comuns e a percebê-la no quotidiano, através de um contacto profundo consigo próprias e de uma presença genuína na realidade:
“O meu trabalho é colocar um espelho chamado ‘Ikebana’ diante de uma pessoa, para despertar os cinco sentidos e conectar a mente com o momento presente.”
