Masterclass com Hee Gun Kim
Imersão de 4 dias na cerâmica coreana Onggi, com mestre Hee Gun Kim
Durante esta masterclass de 4 dias, os participantes irão explorar todo o espectro das técnicas de produção de Onggi, incluindo a preparação da argila; o estiramento da argila em rolos (taryeom); a construção da base (ba-dak); a elevação das paredes (taryeom-jil); o uso da palheta (surae-jil); a modelação com réguas metálicas e a formação do bordo.
Concebida para entusiastas da cerâmica de todos os níveis, esta masterclass imersiva foca-se no trabalho em grande escala e nas técnicas tradicionais coreanas de Onggi.
Esta masterclass está aberta a participantes de todos os níveis, desde iniciantes a ceramistas avançados. Embora o programa base seja acessível a todos, será oferecido acompanhamento personalizado individual ao longo do curso, de acordo com o nível e os objetivos de cada participante.
No dia anterior à masterclass, 8 de fevereiro, Hee Gun Kim apresenta uma performance interativa que introduz o universo do Onggi, da fermentação e da prática ao vivo.
Informações úteis
Horário: 09–12.02, 10:00–17:00
Idioma: inglês
Idade: a partir dos 15 anos
Lotação: 12 participantes
720€ (inclui almoço)
Programa detalhado
— Introdução por Hee Gun Kim e visão geral do curso
— Apresentação: História do Onggi, mestres de Onggi e características regionais (partilha de material audiovisual histórico)
— Demonstração: Produção tradicional de Onggi (criação de um jarro de 60 cm)
— Prática: Construção da base e preparação dos rolos de argila
— Aprendizagem da técnica de Onggi taryeom
Missão: Construir uma parede reta até 40 cm utilizando a técnica taryeom
— Aprendizagem das técnicas de Onggi surae-jil e geungae-jil
Missão: Criar um cilindro reto de 45 cm utilizando as técnicas taryeom, surae-jil e geungae-jil
— Início da construção de um Onggi tradicional de 60 cm (Parte 1)
— Prática: Jarro de 60 cm (Sessão 1)
— Demonstração de formas tradicionais de Onggi utilizadas historicamente na Coreia
— Feedback individual (one-to-one)
— Conclusão do Onggi tradicional de 60 cm (Parte 2)
— Projeto de grupo com os participantes do workshop (a ser definido e discutido durante o curso)
— Encerramento e fotografia de grupo
Durante o workshop, os participantes terão a oportunidade de adquirir um conjunto exclusivo de 8 ferramentas de Onggi, artesanalmente produzidas por um artesão coreano segundo métodos tradicionais. Cada conjunto inclui: 5 ferramentas de madeira; 2 réguas metálicas; 1 ferramenta de camurça (shammy tool). Preço: 180€. Serão enviados apenas 12 conjuntos. Recomendamos que nos informe com antecedência caso tenha interesse em adquirir. Para reserva e mais informações, por favor contactar: [email protected]
Pode ficar com a(s) peça(s) que fizer. No entanto, estas terão de ser cozidas e recolhidas noutro local em Lisboa. A cozedura tem um custo adicional e demora cerca de um mês para completar as duas cozeduras (temos espaço limitado para peças de grande dimensão). Imaginamos que a maioria dos participantes utilize o curso para aprender e experimentar, pelo que muitas peças poderão ser sacrificiais – mas a decisão é sua. Note também que as peças serão extremamente pesadas e difíceis de transportar.
Sobre a técnica Onggi
Os Onggi são recipientes tradicionais coreanos utilizados durante o período Joseon para armazenar alimentos fermentados como kimchi, doenjang (pasta de soja), molho de soja e gochujang (pasta de chili vermelho). Muitos utensílios do quotidiano eram também feitos em Onggi. No entanto, devido a mudanças nos modos de vida e nos materiais, o uso do Onggi diminuiu drasticamente e encontra-se hoje em risco de desaparecer. Desde muito jovem, Hee Gun Kim tem consciência desta situação e tem refletido sobre formas de reintroduzir este valioso património cultural na sociedade contemporânea.
A técnica de produção de Onggi é única no mundo, permitindo que uma única pessoa construa recipientes de grandes dimensões num curto espaço de tempo. Este método pode ser aplicado não só ao Onggi tradicional, mas também à escultura em argila e ao hand-building de grande escala na cerâmica e na arte contemporânea.
Ao contrário da cerâmica convencional, maioritariamente centrada à mão, o Onggi recorre a uma grande variedade de ferramentas, ajudando os participantes a desenvolver tanto a sensibilidade ao material como competências no uso de instrumentos. Aprender Onggi não é apenas aprender a fazer recipientes, mas também adquirir conhecimento sobre a cultura alimentar coreana e a estética da vida quotidiana.
Sobre Hee Gun Kim
Hee Gun Kim é descendente de uma família que pratica a cerâmica tradicional coreana Onggi há oito gerações, na Coreia do Sul. A sua família produz Onggi desde a perseguição aos católicos no final do período Joseon, mantendo esta linhagem de forma contínua até aos dias de hoje. O seu avô é detentor do título de Património Cultural Imaterial Nacional para o Onggi, e o seu pai é detentor do Património Cultural Imaterial da província de Gyeonggi-do para o Onggi.
Desde muito cedo em contacto com esta tradição, Kim desenvolveu uma relação contínua com o Onggi, integrando os seus saberes técnicos, materiais e processos de produção num contexto de transmissão direta de conhecimento.
Após concluir o serviço militar, aprofundou a sua formação em Onggi tradicional, assumindo esta prática como um percurso de longo prazo, centrado na dedicação técnica e na continuidade desta tradição no contexto contemporâneo.
Sobre Ceramic Studio
Carole Luel é fundadora da Ceramic Studio, uma plataforma dedicada à prática, à formação e à partilha no campo da cerâmica contemporânea, criada inicialmente na Bélgica e atualmente sediada em Lisboa. Ao longo dos últimos anos, a Ceramic Studio tem-se afirmado como um espaço de referência para a experimentação, aprendizagem e encontro em torno da cerâmica.
Concebida como um espaço aberto e inclusivo, a Ceramic Studio promove um ambiente de trabalho colaborativo, orientado para a transmissão de conhecimentos, o desenvolvimento técnico e a valorização da criação manual. A sua atuação assenta na criação de contextos de troca entre praticantes com diferentes percursos e níveis de experiência.
Ao longo do seu percurso, a Ceramic Studio acolheu ceramistas de reconhecido mérito internacional, promovendo workshops e residências que funcionam como plataformas de intercâmbio técnico e artístico.
Em Portugal, Carole Luel desenvolve atualmente um programa focado na construção de uma comunidade ativa em torno da cerâmica, privilegiando a exploração de técnicas especializadas e a colaboração com ceramistas portugueses e internacionais.
